Artworker – Salaire, métier, formation et diplômes

Un poste d’artiste est un excellent point de départ pour tous ceux qui souhaitent se lancer dans une carrière en conception graphique, avec la bonne expérience dans les logiciels de PAO et travaillant sur des projets de conception en direct.

Description métier

Les artisans produisent des produits prêts à imprimer en prenant un concept de design d’un designer et en le rangeant avant qu’il ne soit envoyé à l’impression. Cela peut impliquer de retravailler ou de corriger la conception, y compris les couleurs, la typographie, les emplacements et toute incohérence.

Les artisans professionnels ont un grand souci du détail et peuvent repérer les problèmes potentiels avec les conceptions qui sont destinées à être utilisées sur une variété de médias, y compris la conception numérique et les graphiques pour les sites Web, le marketing électronique et les médias numériques, ainsi que l’impression.

Le rôle est très étroitement lié au travail d’un graphiste, et il peut y avoir un certain chevauchement, mais de nombreuses entreprises emploient toujours un dessinateur plutôt que d’incorporer le travail dans celui d’un graphiste.

Responsabilités

Vos responsabilités typiques en tant qu’artiste incluent:

  • curation et création de conceptions d’entreprise
  • créer des concepts visuels et retoucher des images pour s’assurer qu’elles répondent aux normes d’impression et Web, telles que la couleur, la typographie et les bibliothèques d’images
  • correction et formatage des documents avant leur envoi aux imprimantes
  • imposant des fichiers d’impression variables pour l’impression numérique
  • en utilisant des compétences d’experts dans Adobe Creative Suite et des programmes comme Photoshop et Illustrator
  • assurer la direction artistique des projets et de la planification stratégique, ainsi que des services de marketing créatif et promotionnel
  • fournir une contribution et un soutien qualifiés et précis à une agence ou à un studio de design
  • assurer la liaison avec les imprimeurs externes et servir de point de contact pour le département des illustrations du studio ou de l’entreprise
  • travailler en étroite collaboration avec l’équipe dans son ensemble pour suivre les conceptions et les illustrations de leur conception à la signature finale
  • être suffisamment flexible pour en savoir plus sur des sujets inconnus, au besoin.

Salaire moyen (Combien gagne)

  • En tant que diplômé débutant dans votre carrière, vous pouvez vous attendre à un salaire d’environ 20 000 à 25 000 £.
  • un artiste expérimenté peut s’attendre à gagner entre 25 000 et 32 ​​000 £.
  • Les artisans créatifs et les directeurs de studio peuvent gagner jusqu’à 40 000 £ par an.

Les salaires peuvent varier selon le secteur d’emploi, l’emplacement et votre expérience et votre réputation. Les emplois les mieux rémunérés se trouvent généralement à Londres et dans d’autres grandes villes. Les équipes de conception internes ont tendance à offrir des salaires plus élevés que dans les agences de conception.

Les chiffres des revenus sont fournis à titre indicatif uniquement.

Heures d’ouverture

Vous travaillerez généralement une semaine de base de 39 heures, du lundi au vendredi. Cependant, des arrivées tardives et des travaux de fin de semaine peuvent être nécessaires, surtout à l’approche des délais.

Les emplois d’artiste peuvent être à l’interne avec une agence de design, une imprimerie ou un studio d’art, ou vous pouvez choisir de travailler à la pige, en prenant le travail à votre guise.

À quoi s’attendre

  • Vous serez très probablement basé dans une agence de design, une imprimerie ou un studio partagé. Votre journée sera variée – vous pouvez travailler seul, en équipe ou en étroite collaboration avec des graphistes et des directeurs artistiques. Si vous travaillez en tant que pigiste, vous devrez être en contact régulier avec les concepteurs et les imprimeurs.
  • Le travail d’un artiste implique souvent de s’asseoir et de travailler sur un ordinateur pendant de longues périodes.
  • Des opportunités pour les artistes sont disponibles dans les villes du Royaume-Uni. Les employeurs peuvent varier des petits studios de design commercial aux agences de publicité et aux services de publicité dans les grandes organisations.
  • Bien que le travail soit principalement en studio, il peut être nécessaire de se déplacer dans la journée pour rencontrer les clients. Cependant, travailler loin de chez soi est rare.

Les formations et les diplômes (Qualités)

Les sujets pertinents pour les artistes sont ceux qui impliquent la publication assistée par ordinateur et les logiciels d’infographie. En particulier, la formation et les qualifications dans les matières suivantes peuvent augmenter vos chances d’obtenir un poste:

  • Conception 3D
  • publication assistée par ordinateur (DTP)
  • Logiciel DTP
  • conception graphique
  • l’art visuel
  • Adobe Illustrator et Photoshop.

La plupart des gens entrent dans ce travail après avoir suivi un cours pertinent, par exemple, dans l’une de ces matières. Ces cours peuvent être étudiés à temps partiel au collège ou en ligne. D’autres obtiennent des postes de débutant en se formant sur le tas et en développant leurs compétences au fur et à mesure.

De nombreux rôles ne nécessitent pas de diplôme ou de HND, car les offres d’emploi peuvent être basées sur la norme de travail du portefeuille et non sur les qualifications scolaires. Certains artisans deviennent ensuite graphistes, bien que dans ce cas, ils puissent également devoir étudier pour certaines qualifications supplémentaires pour obtenir un poste de niveau supérieur.

Compétences

Vous devrez être en mesure de démontrer:

  • solides compétences en retouche et en visualisation
  • pouvoir créer des concepts visuels
  • connaissance de l’ensemble d’Adobe Creative Suite et de programmes comme Photoshop, InDesign et Illustrator
  • solides compétences en mise en page et en typographie
  • en toute confiance en utilisant le dernier logiciel DTP, en travaillant avec les Mac et les PC
  • bonnes compétences en communication pour dialoguer avec les concepteurs et les imprimeurs
  • compétences en collaboration pour travailler en étroite collaboration avec les directeurs de comptes et les directeurs de comptes ainsi qu’avec vos clients
  • excellentes compétences en matière de rapport d’avancement à chaque étape du processus de conception et de création
  • compétences en archivage d’images et d’œuvres d’art
  • flair créatif et sens du design
  • solides compétences organisationnelles
  • une attention méticuleuse aux détails
  • capacité à bien travailler dans les délais
  • capacité à recevoir des instructions des autres, par ex. designers.

Dans certains postes, selon l’ancienneté, vous devrez peut-être également démontrer ce qui suit:

  • connaissance de HTML et CSS de base, ainsi qu’une expérience avec les systèmes de gestion de contenu
  • expérience avec Quark Xpress
  • intérêt extérieur pour la photographie, la réalisation de films ou d’autres passe-temps liés à l’art.

L’expérience professionnelle

L’expérience d’un stage ou d’un placement est extrêmement utile, surtout si vous avez une référence qui peut vous recommander et fournir des preuves de ce que vous avez fait. Il est extrêmement précieux d’avoir été impliqué dans un projet en direct, ainsi que de créer un portefeuille de votre travail, mais également, l’expérience acquise dans l’utilisation de logiciels de PAO, que ce soit dans un poste d’artiste ou non, est très utile combinée avec des preuves de portefeuille de ce que vous peut faire.

Employeurs

Les emplois d’artiste peuvent être à l’interne avec une agence de design, une imprimerie ou un studio d’art, ou vous pouvez choisir de travailler à la pige, en prenant le travail à votre guise.

Les employeurs sont souvent de petits studios de design commercial, des agences de publicité, des sociétés d’exposition, des entreprises impliquées dans les points de vente et d’affichage, des sociétés de télévision, de cinéma et d’audiovisuel et des services de publicité dans de grandes organisations.

Des opportunités pour les artistes se produisent avec les employeurs dans les villes du Royaume-Uni.

Recherchez les offres d’emploi sur:

  • Emplois de campagne
  • Emplois Design Week

Outre les agences de recrutement et de design, les offres d’emploi sont publiées dans les journaux locaux et nationaux et sur les sites Web des employeurs. Les sites Web de médias sociaux, tels que LinkedIn, Twitter ou Facebook, sont un excellent moyen de réseauter, de trouver des postes vacants et d’entrer en contact avec des employeurs potentiels.

Développement professionnel

La mise à jour continue de vos compétences et connaissances est toujours bénéfique et peut se faire par:

  • cours de formation interne – plus typiques dans les grandes organisations
  • cours de conception et de technologie spécifiques, tels que la PAO, ou ceux qui concernent des progiciels spécifiques pour l’impression, tels que QuarkXPress, Photoshop, Illustrator et InDesign, et pour des progiciels Web, tels que Dreamweaver et Flash
  • des études privées, comme une gamme de cours en ligne, peuvent être utilisées pour améliorer les compétences mentionnées ci-dessus
  • des qualifications supplémentaires liées à l’emploi ou pour améliorer d’autres compétences telles que le leadership et la gestion peuvent être entreprises dans le cadre du développement professionnel continu (DPC), car de nombreux autres artisans seniors gèrent également des studios.

Les perspectives de carrière

Si vous commencez à travailler en tant qu’artiste en tant que diplômé dans un poste de niveau d’entrée, après quelques années et avec un excellent portefeuille, vous pouvez passer à un artiste principal – s’il y a de la place au sein de l’entreprise ou de l’organisation pour laquelle vous travaillez.

Le niveau supérieur est le plafond dans la portée d’un artiste, mais certains progrès à partir d’ici dans différents postes. Vous pouvez utiliser un rôle d’artiste comme moyen d’entrer dans la conception graphique, bien que cela puisse aider à créer un portefeuille de travaux similaires, une formation et des qualifications supplémentaires peuvent être nécessaires pour effectuer la transition.

Si vous avez de solides compétences en leadership, il est possible de progresser pour devenir directeur de studio ou directeur créatif.

Des opportunités indépendantes et à distance sont disponibles, et certains diplômés continuent à créer leurs propres entreprises.

Brut&Net

Brutennet.com est un secteur web créé en 2019 par un alinéa d'experts pendant lequel à eux domaines. à nous but est de vous favoriser à assimiler votre arrivée professionnelle en fournissant des plans d'opérations utiles et basés sur des méthodes énotoirees.

Articles similaires

Laisser un commentaire

Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

Bouton retour en haut de la page